GLOCAL SOUND FEST PER LA PRIMA VOLTA NEL CIRCUITO DI BIGLIA

Per la prima volta nel circuito di Biglia!
Glocal Sound approda all’Hana-bi, sulla spiaggia di Marina di Ravenna, venerdì 27 e sabato 28 giugno.
Per chi non lo sapesse, Glocal Sound è una vetrina di progetti musicali provenienti dal territorio nazionale pensata per promuovere la musica originale e inedita in ogni sua forma, attraverso il sostegno a giovani autori e produttori indipendenti. È un’iniziativa promossa dai Circuiti Multidisciplinari di Piemonte, Marche, Toscana, Lombardia, Emilia-Romagna, Sardegna, Veneto, Lazio, Puglia e Campania. Un’occasione dedicata ai giovani musicisti e alle loro composizioni, senza limiti di genere o stile: dalla musica colta alle sonorità contemporanee e al jazz, dalla popolare all’elettronica, in una generale ibridazione e commistione di forme.
Per la prima volta, sarà il circuito emiliano-romagnolo di Ater Fondazione, BIGLIA – palchi in pista, ad ospitare due tappe del tour di Glocal Sound con quattro band provenienti dalle ultime edizioni: Tanz Akademie (Piemonte, indie/alternative/post-punk), Unadasola (Toscana, elettronica/indie/cantautorale), Cous Cous a Colazione (Emilia-Romagna, pop/funk) e i Korobu (Emilia-Romagna, noise rock).

Gli showcase saranno ospitati all’Hana-bi di Marina di Ravenna, la sede estiva dei concerti del Bronson di Ravenna che, insieme al Locomotiv Club di Bologna, OFF di Modena, Circolo Arci Kessel di Cavriago e a due teatri del Circuito Regionale Multidisciplinare di ATER Fondazione, fa parte del circuito di Biglia.

GLI SHOWCASE

Venerdì 27 giugno, dalle 21:30
Korobu
Korobu è una parola giapponese che significa cadere/inciampare e che, in senso metaforico, fa riferimento alla perdita di certezze. Ma Korobu vuol dire soprattutto musica di qualità: quella musica che prende vita nello skank bloc di Bologna ad opera di Gianlorenzo De Sanctis, Christian Battiferro, Alessandro Rinaldi e Pablo Quirici (nuovo membro della band). I Korobu debuttano nel 2022 con Fading/Building (Locomotiv Records), un mix di ritmi kraut-rock e minimalismo post-punk a cui segue nel febbraio 2025 K for Key (Locomotiv Records), un album di pop elastico che si colloca nel lignaggio del grande outsider art-rock. Questo secondo lavoro dei Korobu porta facilmente la band a nuovi livelli, spostando l’attenzione dalla magia creata in studio alla musicalità emotiva, un’intrigante mutazione di pop alieno, art-rock e sperimentazione elettronica e dark-wave.

Tanz Akademie
I Tanz Akademie sono una band alternativa di sei elementi proveniente dal Piemonte. Il loro album di debutto Hullabaloo è uscito nel 2024 con l’etichetta indie italiana Overdub Recordings. Il sound dei Tanz Akademie ricorda una marching band che lancia un party di compleanno, durante un funerale, regalando una performance energica in cui si incontrano influenze post-punk, jazz, goth, folk e alternative-pop con la presenza di fiati, suggestioni bandistiche e linee vocali spoken word. Hullabaloo è stato nominato nel 2024 tra i migliori album italiani dell’anno da testate di settore come Impatto Sonoro, Rockit e Stereophonic Mag; nel 2025 Rockit sceglie la band per partecipare al CBCR, uno showcase dedicato ai progetti musicali più promettenti del panorama nazionale.

Sabato 28 giugno, dalle 21:30
CousCous a Colazione
I Cous Cous a colazione sono un progetto nuovo e fresco che fonde sonorità dance, pop ed elettroniche a influenze jazz e r’n’b. Le diverse provenienze culturali dei suoi componenti – come la cantante di origini mozambicane Wilma Fatima Matsombe – arricchiscono i loro brani di elementi che traggono origine dal sound mediterraneo e dall’Africa, diversificando il linguaggio dei testi e donando alla loro musica una cornice World. I Cous Cous a Colazione usano in maniera equilibrata strumenti tradizionali, elettronica, testi pop e una forte presenza live, suscitando interesse tra il pubblico e operatori di settore, tanot da arrivare in finale a molti importanti contest di musica indipendente di tutta Italia. Nell’ottobre del 2023 è uscito il primo EP Luce, presentato in diversi club e festival tra cui Covo club, Bronson, La Tenda, Barezzi Festival.
Formazione:
Wilma Fatima Matsombe, voce
Antonio Casalino, batteria
Mattia Mennella, chitarra e synth
Gioele Cangini, chitarra e loop
Giacomo Cortesi, basso e synth

Unadasola
Gli Unadasola sono Arianna Lorenzi e Francesco Tommasi, due musicisti della costa toscana che in seguito ai propri studi accademici (canto lirico e chitarra jazz) decidono di dedicarsi solo al proprio percorso creativo. Un’avventura arrivata a diversi concorsi come Musicultura, Music for Change, Premio Buscaglione e molti altri. La loro musica ha anche superato i confini nazionali arrivando ad un festival austriaco. Il duo si descrive come un divenire, un “essere” che cambia costantemente forma, un progetto vivo che scorre e muta costantemente. Una consapevolezza che è ben rimarcata nel titolo del loro album di esordio, Lineagialla, uscito a gennaio 2025 (La Crème Records e Il Piccio Records) e che vanta la produzione di Andrea Pachetti ed Emma Nolde. Nelle parole degli artisti: “Avere la libertà di scegliere se superare un confine, ma di non sapere fino in fondo se la decisione è davvero tutta nostra”.

In tutte le sue iniziative BIGLIA continua a sostenere i gruppi della Legge Musica, confermandosi importante piattaforma regionale che promuove la circuitazione delle giovani band del territorio, a supporto della musica originale dal vivo.